ruieffe

2011-09-18T21:02:00.002+01:00

1. To arrange or fold (something) about as cover or protection: She wrapped her fur coat closely about herself.

2. To cover, envelop, or encase, as by folding or coiling something about: wrapped my head in a scarf.

3. To enclose, especially in paper, and fasten: wrap a package; wrapped up the peelings.

4. To clasp, fold, or coil about something: She wrapped her arms about his neck.

5. To move (text that will not fit on a line) automatically to the following line.

6. To envelop and obscure: Fog wrapped the city.

7. To surround or involve in a specified quality or atmosphere: The plan was wrapped in secrecy.

8. To engross: She was wrapped in thought.

2011-08-01T18:49:00.000+01:00

morte por dentro

2011-07-13T17:01:00.000+01:00

2011-07-13T16:34:00.000+01:00

2011-05-20T08:18:00.005+01:00

"Ponte"

"eco"

"retorno"

"por ali"

"Mistério"

"Echo"

2011-03-16T12:06:00.001Z

mala18

2011-03-09T10:45:00.002Z

"O segredo"

2011-02-28T23:33:00.001Z

"mond rien"

linóleo, viníl e vidro

2011-02-28T23:28:00.001Z

down town

madeira e chapa de ferro

2011-02-28T10:12:00.002Z

A Escola

(the school)

black wood and glass

2011-02-24T23:12:00.003Z

a casa.

home.
wood, linoleum and glass

madeira, linóleo e vidro

2011-02-19T15:21:00.002Z

"Viúva"

Widow"

Vinyl, wood, steel and Lycra.

Viníl, Madeira, Aço e Lycra.

2011

2010-12-05T21:10:00.006Z

"Maria"

A littel history of Portuguese women.

Video - Color - 8 ': 15''

Loop

to Pieces and Parts Exhibition, organized by plataforma Revolver -Lisboa

2010-11-28T12:12:00.005Z

" La tarantella "

Galeria S. Bento - Lisboa

2010-11-26T11:27:00.002Z

"sístole"

Para Plataforma Revolver - VPF

2010-11-08T22:44:00.002Z

"Lugar nenhum"

Madeira e Papel

dimensões várias

2010-11-05T09:40:00.003Z

2010-10-10T11:03:00.004+01:00

"A sina de quem nasce fraco ou forte, o risco, a raiva, a luta de quem cai ou que resiste..."

- Aço e Tecido,

Dimensões variáveis. -

colectiva "cem república"

Galeria António Prates

Lisboa

2010-09-28T19:52:00.003+01:00

"cápsula3"

8ª Bienal Internacional de Artes Plásticas e Design Industrial

Marinha Grande

2010-04-21T11:20:00.003+01:00

Desenho - Ilustração

para artigo sobre Alleen Wuornos por Anabela Duarte

"eras poeta pintor e agora és um assassino de homens brancos"

in UMbigo

2010-04-21T11:18:00.001+01:00

HELENA ALMEIDA,

"O corpo em outro patamar",

artigo para revista Umbigo

2010-04-21T11:16:00.002+01:00

peças pertencentes à

Colecção da Fundação António Prates

Entrevista Time out, Lisboa.

Rui Effe

Em “We’re all in our Private Traps” existem armadilhas para todos os envolvidos no circuito da arte. Através das armas de caça que colocou na Livraria Babel, Rui Effe estabelece uma crítica ao meio artístico, criando uma identificação entre a obra e a personagem.

2010-04-12T21:35:00.002+01:00

imagens por Milkman Prod

"We're all in our private traps"

Livraria Babel

De 9 de Abril a 3 de Maio

Rua da Misericórdia, 68

2010-04-07T11:07:00.006+01:00

Rui Effe
"We're all in our private traps"

Livraria Babel
Rua da Misericórdia, 68
De 9 de Abril a 1 de Maio
Inauguração dia 9 às 19h00

Um projecto paralelo, no sentido de representar um momento de divergência no percurso plástico de Rui Effe. Uma instalação que insinua uma crítica ao meio artístico, ou seja a si mesmo e aos elementos que rodeiam o artista. As armadilhas em que caem os diversos agentes de um mercado que se recusa a ser visto como apenas mercado mas que se deixa formatar por sistemas e lógicas promotoras e economicistas. Os que a esses sistemas fogem criam um outro, o sistema de crítica e academismo. Seja qual for a armadilha a que fugimos, acabamos sempre por cair em outra. O título, citação directa de Alfred Hitchcock em "Psico", alude à fuga impossível das situações que criamos e das quais depende o nosso comportamento. - M. Matos

Norman Bates: You know what I think? I think that we're all in our private traps, clamped in them, and none of us can ever get out. We scratch and we claw, but only at the air, only at each other, and for all of it, we never budge an inch.
Marion Crane: Sometimes, we deliberately step into those traps.
Norman Bates: I was born into mine. I don't mind it anymore.
Marion Crane: Oh, but you should. You should mind it.
Norman Bates: Oh, I do, [laughs] but I say I don't.

2010-03-08T11:11:00.000Z

2010-02-11T11:29:00.000Z

2010-02-04T21:38:00.000Z

2010-02-02T14:30:00.000Z

2010-01-28T19:09:00.000Z

2010-01-26T23:15:00.003Z

2010-01-26T23:10:00.002Z

2010-01-26T23:08:00.001Z

2010-01-26T23:04:00.003Z

2010-01-26T23:01:00.000Z

2010-01-14T00:05:00.001Z

On the Other Hand

colectiva

galeria reverso

rua esperança lisb.

video - my consequence -

a caminho do México

2009-09-13T17:10:00.002+01:00

On the Other Hand

colectiva

galeria reverso

rua esperança lisb.

video - "my consequence

"Galeria Reverso (Rua da Esperança, Lisboa) está a preparar uma exposição dedicada ao 5º aniversário da Associação de Joalharia Contemporânea (PIN). Trata-se da On the Other Hand, que é inaugurada no dia 11 de Setembro e reúne trabalhos de 13 artistas nacionais.

Todos os participantes foram convidados a criar peças de arte, baseadas no tema Cinco Dedos Uma Mão. O joalheiro catalão Marc Monzó e os artistas plásticos Rui Effe e a dupla Carla Gaspar/Filipe Rego são alguns dos convidados especiais. A exposição estará patente até ao dia 9 de Outubro."...

2009-07-20T22:11:00.006+01:00

fechou.hoje.hand.job.expo.Lisb.

2009-07-15T16:29:00.001+01:00

Rui Effe
Galeria Fábulas

As obras de Rui Effe em “Hand Job”, embora sejam uma continuação dos seus anteriores trabalhos, demarcam-se claramente destes, revelando maturidade e evolução. Effe utiliza a figura humana como vulto, de forma não representativa em sobreposições sobre tela ou em desenhos sobre papel que se transformam em alguns casos em dípticos e múltiplos.

Embora menos ousadas, estas peças são mais emotivas e revelam um aprofundar do conceito artístico, que será talvez menos freudiano do que as anteriores mas mais frontal nas questões que lança.

A mutilação do corpo é substituída por indícios de que a mutilação é emocional. Onde anteriormente o artista era explícito, agora é insinuante, ambíguo. Rui Effe nasceu em Braga há apenas 34 anos, mas a sua obra forma já um conjunto profícuo e consistente. Formado em Artes Plásticas pela Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto, desde 2001 que participa em exposições colectivas e individuais. “Hand Job” fala de masturbação, própria e de outrém, mas sem qualquer carácter pornográfico. Isto quer dizer que pode levar as crianças! O que o artista quer despertar é a consciência do outro. Através de colagens e sobreposições, é-nos apresentada uma personagem que se desdobra em várias.

As figuras de “Hand Job” não estão sozinhas. Há sempre um outro que dialoga com elas, uma mão, a sombra de um toque, de uma carícia. Effe cria analogias entre a expressão artística, o prazer que daí tiramos quer como espectador, quer como artista e o prazer físico, sexual. A arte como prazer físico, imediato, que pode ser ou não auto-infligido.

É pena que o artista opte por não dar títulos às obras, visto os seus textos revelarem também grande talento. Veja-se o blogue esteeomeucorpo.blogspot.com.

Bárbara Valentina

terça-feira, 7 de Julho de 2009

in time out lisboa

2009-07-07T00:06:00.004+01:00

time out lisb

2009-07-03T11:00:00.002+01:00

Rui Effe- Hand Job

por Miguel Matos

«É através de um outro que me torno um eu livre. Eu descubro-me como um eu livre através da sapiência do outro» - Rui Effe

Se até ao presente projecto, o trabalho de Rui Effe denotou sempre uma tendência para discursar sobre a dor física e emocional, sempre num registo metafórico em que o corpo e as suas incapacidades e/ou limitações eram omnipresentes, desta vez, o artista muda a sua entoação. É agora o conhecimento próprio através de uma ligação a um outro que está em questão.

A série Hand Job começou com um conjunto de experiências em colagens sobre recortes/silhuetas sob o tema da masturbação. A masturbação entendida como “modalidade” de extracção daquilo que está dentro de nós. A masturbação como exploração, não apenas auto-exploração como também exploração do prazer do “eu” através de um outro – a mão do outro. Um outro indefinido, uma entidade que não vemos, que não se deixa ver. Apenas a mão, o instrumento exploratório, simbólico. O corpo que vemos em silhuetas é sempre o corpo próprio, nas suas múltiplas dimensões, personalidades. O corpo social, o corpo psicológico, um corpo carnal, o corpo das emoções. Muito embora nunca nos seja dado a ver algum traço identificativo ou pessoal da personagem, aqui e além vemos um coração, um órgão vital, elementos dos quais não sabemos a proveniência, poucos, mas que nos indiciam uma orientação pessoal. Em todo o caso, há nesta série um claro afastamento plástico, técnico e psicológico em relação à sua anterior exposição individual, Circo Completo, na Galeria Bernardo Marques. O corpo fragmentado que Rui propõe em Hand Job não o é pela mutilação mas sim pelo explorar de diferentes realidades dentro de uma mesma. Ecos de obras e séries mais afastadas no tempo como na exposição My Poche and My Pocket, apresentada no Porto e em Braga.

A um nível meramente plástico/estético, existe uma aproximação inconsciente aos universos visuais de um António Palolo (em inícios de anos 80), em período constituído por telas que representavam a figura humana através dos seus contornos. De facto, nesta fase, encontrar o seu “eu” era também a demanda deste pintor, uma chadada “metafísica pessoal” repleta de figuras que questionam o “eu” e evocavam uma ancestral memória colectiva. Contudo, sabemos que Rui Effe não teve contacto prévio com estas obras de Palolo e, para além disso, os diferentes rostos que nos aparecem em contornos incertos são sempre alter-egos do artista, sendo apenas as mãos os elementos pertencentes a um outro elemento humano. Por outro lado, se quisermos encontrar mais analogias, o desenho de contorno, o decalque, a cópia anatómica praticada por Rui Effe encontra ecos no trabalho de Lourdes Castro que trabalhava a sombra de seus amigos, tal como Effe retrata-se através de corpos de seus conhecidos, contornando-os no papel como Lourdes Castro contornava os seus em lençóis de sombras. Em ambos, os corpos unidos. Ou a ausência deles testemunhada pelos seus traços. Em todo o caso, há que realçar que o desenho pelo contorno é o sinónimo de corpo desnudado. «Toda esta redundância tem a ver com o facto de procurarmos incessantemente o nosso próprio prazer, o prazer da própria imagem e dar aos outros aquilo que realmente entendemos, julgando sempre que o que nos preocupa é uma inquietação comum», explica o artista.

Não sabemos se este é um registo de work in progress, sabemos ser um projecto livre e impulsivo, de contornos autobiográficos. Hand Job é, certamente, um ponto de viragem.

Radiografia

Rui Effe nasceu em Braga em 1974. É licenciado em Artes Plásticas pela Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto com pós-graduação em Direcção Artística pela Escola Superior Artística do Porto. Pós-Graduação em Estudos da Criança – Comunicação Artística e Expressão Plástica no Instituto de Educação da Criança da Universidade do Minho. Foi o Director Artístico do projecto/exposição Este é o Meu Corpo (2006), no Museu dos Biscainhos, Braga. Fez as ilustrações do livro São Salvador do Mundo (2007), com texto de valter hugo mãe para o projecto Pintar de Verde o Douro, Ministério da Cultura. Expõe desde 2000, salientando-se as seguintes individuais: Ma Poche and my Pocket (2000), no Museu Nogueira da Silva, Braga, Disconnected (2005), na Casa das Artes do Porto, Circo Completo (2008), na Galeria Bernardo Marques, em Lisboa. Das exposições colectivas salientam-se o Projecto IMAN (2007), no Festival de Arte Experimental, Casa das Artes de Famalicão e 7 Projectos Individuais (2008), na Cidadela de Cascais. Participou na Arte Lisboa 2008.

O projecto Hand Job, de Rui Effe, está patente na Galeria Fábulas (Calçada Nova de São Francisco, nº14) ao Chiado. De segunda a sábado das 10h às 24h. Uma exposição Umbigo, com curadoria de Miguel Matos e Elsa Garcia. Até 20 de Julho.

in UMBIGO MAGAZINE

2009-06-25T10:21:00.000+01:00

2009-06-16T21:03:00.000+01:00

2009-05-11T10:13:00.002+01:00

Aqui está a promoção à próxima exposição a realizar bem em breve no no chiado.

Toca a mexer dia 19 - todos a bulir - Hand job - (brevemente) mais coordenadas.

Atenção - esta imagem é só promo, nada tem que ver com os rabiscos que por lá se apresentarão.

2009-04-01T00:15:00.001+01:00

had job series

grafite e acrílico sobre tela

2009-04-01T00:11:00.002+01:00

(hand job series)

2009-04-01T00:08:00.003+01:00

A arte tem um preço.

#"Hand Job" é uma série que fala sobre o valor da masturbação enquanto forma de se compreender a si mesmo, de se tentar construir ao prazer do momento...

segundo o autor,"tal como acontece na masturbação, se for usada uma mão que não seja a nossa, o prazer pode ser redobrado, por analogia, a construção própria é também mais facilitada e prazerosa a dois...a masturbação como metáfora para o remexer das nossas coisas"#

m. matos in Time OUt LIsboa

2009-03-22T17:19:00.000Z

"A democratização e o acesso à arte são questões que definem a identidade

de qualquer espaço urbano, com o Mural Magnético do JANELA URBANA LIVE at’YRON

os visitantes poderão iniciar ou completar a sua colecção de arte, adquirindo a um preço único

e acessível a sua janela magnética, uma colecção de ímanes personalizados e de edição limitada,

da autoria de criativos como Andy Gilmore, Bruno Roda, Leonor Morais, Renato Lopes e Rui Effe."

JANELA URBANA LIVE at’YRON decorre de 18 de Março a 30 de Maio.

YRON
Rua de São Bento, 170, Lisboa
T. 21 404 3884

2009-02-27T17:00:00.000Z

hand job serie

grafite e acrílico sobre tela

2009-02-27T16:58:00.000Z

hand job serie

grafite e acrílico sobre tela

2009-02-27T16:47:00.003Z

2009-02-04T18:01:00.001Z

Biblioteca Pública "Antonio Odriozola", donde la pasada tarde se inauguró la exposición Pintar o verde, una producción de la Direcção Regional de Cultura do Norte de Portugal. El acto contó con la presencia de la delegada Helena Gil, acompañada por otros miembros de su equipo, como Joao Luís Sequeira, Ana Araujo y António Andreso Neto. Los escritores Eugénio Roda, Valter Hugo Mae y Anabela Mimoso, y los ilustradores Rui Effe, Cristina Valadas y Paulo Araujo, todos ellos participantes en la muestra, también quisieron estar en Pontevedra en representación de la cultura de su país.

2009-02-04T17:35:00.001Z

:

hand job serie
acrílico e óleo sobre tela - colagem

:

2009-01-30T20:55:00.001Z

acrílico, óleo e caneta sobre tela - 50x70cm

hand job serie

peça pertencente a colecção particular M.Pinto

2009-01-29T18:55:00.002Z

Não sou professor, mas se o fosse ensinava a mim mesmo as técnicas de o não querer ser.

Até porque, diz-nos a vidinha que, os melhores professores são, deveras, e em grande maioria, aqueles que nunca tiveram formação para o ser.

Os professores não se fazem, são-no.

2009-01-21T17:43:00.001Z

hand job serie

técnica mista sobre tela

2009-01-16T13:37:00.000Z

hand job serie

2009-01-15T23:10:00.002Z

hand job serie

2009-01-11T21:10:00.002Z

acrílico e caneta sobre papel

hand job serie

2009-01-07T20:26:00.001Z

to Birmingham

I'm sorry that you chose to follow that path
knowing that the rest and the least of you I would never become.
I'm sorry for knowing, I'm sorry, that the way back is disguised by accommodation and habits.
I'm sorry for not letting you know that the nights they are less than dimmed lights,
they are harder to live than dreams
from where I stand, I'm sorry for the words that I have never told you,
the words that would spare your suffering and represent your truth, maybe.
I'm sorry for the time you cried
for not having rocked you in my small arms,
I'm sorry for being unable to deal with the weight you carried on yourself.

2009-01-06T21:28:00.005Z

-acrílico e esferográfica sobre tela.

hand job serie

2009-01-04T03:47:00.003Z

2008-12-24T18:47:00.002Z

uma história pelo natal
:

Uns noventa anos no lombo e os dentes do marido, feitos em brincos, nas orelhas.
Suzete, era a mulher que viu Salazar a fugir entre os arcos da biblioteca principal quando rebenta o golpe de estado.
Já engoli muito lixo menino, disse-me ela esfregando a barriga que lhe trespassava o peito do avental.
Sou do tempo em que os olhos eram das lágrimas enquanto comíamos da mesma travessa.
Sabe lá o menino o que isso é. Já ouviu falar de amor e incerteza?
Trazia no pescoço um terço, preso nele a imagem do sagrado coração de Jesus e um S. António.
Nos dedos, vinte e cinco anéis, distribuídos ainda às escuras por altura do despertador tocar.
Suzete era uma mulher saciada de histórias e adereços.
O marido tinha sido um dos guardas de Salazar que ficara sem os dentes durante a fuga de Abril.
Embatera numa das colunas duras e rijas que teimavam assistir a tudo.
Pelas suas marcas, aquelas barras, contam ainda hoje histórias de fugitivos e desdentados.
Os dentes foram encontrados e hoje eram os brincos de Suzete.
Ó menino, soubesse eu do meu marido para lhos tornar a pôr.
O marido de Suzete tinha desaparecido pelo meio da multidão disfarçando com os seu casaco as feições de Salazar.
Sabe que ouço por aí dizer que o presidente ainda é vivo e quem enterraram foi um dos seus colegas de poker?
E olhe que o meu marido, menino, não sabia jogar poker.
Abençoada burrice dele nos naipes para me fazer mulher com esperança.
Já me cambaleio, como vê menino.
Cambaleio por ser mulher ausente de um amor que dele só o sei desdentado.

:::

2008-12-18T21:19:00.007Z

:

Acabou de facto, há muito, a ideia do sentido único, da unicidade que acarretava o distanciamento que afastava o observador de qualquer objecto artístico, assim como o sentido elitista a que a sua imagem se predispunha.
Acabou de facto há já muito tempo o saber daquilo que é nosso ou daquilo que porventura sempre foi, quer no sentido da construção quer pela sua reprodutibilidade em que as imagens se constroem, pois falamos do mesmo.
O que é autentico é a realidade vivida e por isso a soma-tização de todas as imagens pelo indivíduo reconstruídas.
Não só a arte foi libertada da cela da sua unicidade como a palavra se tornou mais democrática.
É o de "isto é de quem" que torna a estética fora de qualquer circuito egoistamente de um só autor.
Somos, ou sou, a favor de uma identidade própria, mas, propriamente bem reconstruída. Leia-se reconstruída.
É a fuga ao totalitarismo de qualquer movimento ético/estetico que contraria as leis enraizadas leis da terra.
Quem é o autor? E a mulher que o pariu quem será?
A mulher que o pariu, reconstruiu-se com a ajuda de alguém na criação de uma reconstituição de si e de um outro seu par simpático no seu autor rebento. Assim o autor é a descendência e a descendência é a reprodutibilidade.
A parideira e o ajudante foram socialistas, democratas e contribuíram para a "politização" da sua imagem, o filho autentico.
Este autor, filho da reprodutibilidade em sua altura criará também, seja aquilo que seja, pelas leis naturais da reprodutibilidade e assim sempre chamado autor tal como os seus pais.

:

2008-12-11T20:56:00.001Z

:

:

hand job serie

2008-12-10T22:13:00.002Z

2008-12-10T22:03:00.001Z

:

De manhã o sol não entrava pela janela como era costume. As nuvens rasteiras andavam por ali a espreitar pelas redes enferrujadas, os galinheiros e os ovos frescos. Por ali, ao contrário das noites, os dias não costumavam ser tão bonitos.
O colchão ainda estava quente das esfregadelas havidas na noite anterior. Húmido, mas não totalmente húmido que fosse resultado de ter levado alguém a entrar na glória dos orgasmos.
Teriam sido interrompidas as finais erupções leitosas quer do cliente quer da filha da caseira?
Em forma de estrela, por trás do pipo grande, uma pequena porta secreta prendava pela sua passagem todos os clientes como o tesão que faz qualquer osso ranger de ansiedade. Para um buraco tranformado em quarto, de braço dado, Marta arrastava consigo, pela porta em estrela feita, um casto pecador. Era a entrada no céu. Um céu onde o prazer e os temperos da carne eram acima de tudo os brindes mais requintadamente oferecidos. Sem necessidade de qualquer chave a filha da caseira tornava-se amor desde a entrada até se despedir do casual amante com um beijo. Um céu de madeira, embebido em sabedoria e testosterona, onde o deus e senhor era uma mulher que abria bem as pernas. Não se julgava nem mais nem menos puta que as outras putas todas, no entanto, não se condenava em absoluto pelos afazeres a que se propunha, fazia-se mais luminosa por cada ida àquele céu. Dada a internacionalização do poder da sua abertura de ancas e do interesse em ser mais feminina que a Marilyn Monroe aprendeu a falar inglês e a calcular o diferencial entre as taxas de juros activas e passivas dos grandes bancos europeus. Marta, por visitar o céu várias vezes ao dia, era a mais bela e amada mulher feita na terra.

:

2008-12-03T21:51:00.003Z

:

hand job serie

:

2008-11-30T18:21:00.000Z

:

:::::::::

2008-11-24T22:18:00.001Z

:

:

2008-11-21T14:17:00.000Z

:

fim de semana na arte Lisboa, estarei representado pela galeria BERNARDO MARQUES, -en-contra-mo-nos- por lá.

:

porque pediste, aí está

2008-11-10T22:52:00.001Z

:

Esfregavam-se há horas.

Entre as virilhas, nos cabelos, entre os dedos e nas gangas das pernas rebentavam de loucura.

Ambos em cada abraço apertado, à luz de um candeeiro manhoso, cuspiam um fogo mais luminoso que o fogo preso dos arraiais.

Sem que por qualquer momento lhe tirasse a mão das costas, que o empurrava para cima, tapou com o cabelo os olhos para que ele não a visse a prestar serviço comunitário.

Ludibriante, igual às mulheres dos calendários, ela fazia fintas de paixão. Fintava a presa como as rateiras viúvas negras.

Dançava ali achatada sob o peso horizontal do homem, trincava-lhe os ombros e o queixo, beijava-lhe a ponta do nariz e os lábios, dizia-lhe palavras obscenas como nos diários de Bianca enquanto o controlava nas estocadas e no ritmo. Por baixo de si o colchão sujo e encovado de muitos meses. A tirana sorria de olhos fechados àquele cobertor peludo de 83 quilos enquanto amassava violentamente o colchão. Com os joelhos, uma perna e mais outra, fazia as calças dele deslizar do corpo.

A respiração acelerava, os moncos do nariz dele pendiam gordos a prometer uma queda a qualquer momento sobre a maquilhagem Cibelle dela. Já e prazo de se babar, o cavalo abriu os olhos, afastou-lhe o cabelo do rosto com uma arfada, viu-lhe os olhos e arrepiou-se em contracções. Colou-se com toda a força no corpo dela, esperneou em chicote e disse-lhe que a amava.

:

2008-11-10T10:49:00.004Z

ATTITUDE - INTERIOR DESIGN Magazine.

A Alexandra Novo
Editora/ Editor in chief, pediu-me a autorização para publicação deste trabalho na revista attitude. Com aprovação, o trabalho foi publicado- A partir de agora a página "Ponto de Vista" da mesma revista está receptiva aos interessados que queiram publicar os seus trabalho que respeitem/representem a temática do número editorial, por isso ataca.

ATTITUDE Interior Design Magazine
Passeio das Virtudes, 28
4050-629 Porto
Portugal.
:::::::::::::::::::
NOW ONLINE
www.attitude-mag.com

:

2008-11-07T20:23:00.000Z

2008-11-05T21:06:00.004Z

trab.2000

:

hand job

time out - "o que se passa na cabeça de um artista"

2008-11-02T08:23:00.004Z

:

:

"o que se passa na cabeça de um artista"
mais um trabalho velhinho a dar ares da sua graça,
esta semana na TIME OUT lisboa

ninja mag

2008-11-02T08:11:00.004Z

ninja magazine
alguns dos trabalhos, já "velhinhos", na secção ART.
http://www.ninja-mag.com/
um abraço pierre.

2008-10-27T10:31:00.002Z

aqui fica uma pequena conversa que encontrei à cerca de alguns dos meus trabalhos, roubei a conversa, portanto.
____

[a] disse...
O trabalho do Rui, embora inteligível, é particularmente intrigante. Há sempre uma paz nestas personagens amputadas que vai muita além da mera resignação.
Como que se a sua condição lhes tivesse permitido um conheccimento ou uma verdade impossíveis de alcançar a não ser pelo carácter subtractivo da amputação física, amputações que não consigo entender como metáforas.

25 de Outubro de 2008 22:04

sleeping beauty disse...
Acha Ana?
Ou será mesmo uma metáfora a tentar comunicar que amputação ou castração é o mesmo. Numa sociedade que nos quer iguais e formatados e o direito à diferença continua a ser uma miragem.
Acho estes trabalhos muito angustiantes e trágicos. Um aproximar do outro devagar como nos animais. Tentar reconhecer o desconhecido com cuidado. Homens e animais, sempre, nestes desenhos.
Um universo muito interessante e original.
Possivelmente disse o mesmo que eu por outras palavras.

26 de Outubro de 2008 9:05

[a] disse...
Percebo o que diz e também entendo esse sentido metafórico. Mas logo depois, encontro ou pressinto algo nas personagens que me retém na amputação em si e nas suas implicações no carácter psicológico e "espiritual", mas isto talvez, ou somente, por ser algo que me assuste.

26 de Outubro de 2008 13:43

aqui

_____

2008-10-12T17:37:00.001+01:00

:

Sem nada nem tudo olhou para as mãos e viu o seu vazio

ao ler as linhas do amor e das vidas cada vez mais pequenas.

Pertencia às escolhidas para ser vivente de uma vida sem amor,

ou de amar abrasivamente, pelas esquinas dos dias, sem viver.

Como uma em cada mulher de cada família, de todas as famílias,

seria mulher sem amor ou dos mortos. Tocou-lhe a si.

Sabia-o pelas mãos pequenas que pegaram do mofo uma fotografia.

Os tios e as tias numa idade de saltos altos misturavam-se numa mancha só como com as duas árvores e a sé.

Uma imagem borrada de negro, aqui e acolá aclarada pela pouca luz do passado.

O relógio da torre sineira, da torre de uma fé que já não reza, parou, perdeu os ponteiros.

No centro, bem no meio da imagem a sua pequenez,

ela menina de vestido longo sem quaisquer folhos de alegria perdida numa névoa negra prestes a cair.

Ali, bastar-lhe-ia um sopro para que se fizesse mais perdida que o tempo.

Uma imagem perdida num dia sem horas,

uma imagem moída onde os rostos dos tios e das tias e dos ponteiros fugiram dela,

uma imagem que lhe revelou uma mulher sem amor e sem vida.

No meio, bem no centro, sozinha de rosto nitidamente caído num vestido sem folhos nem flores de menina,

sozinha mesmo no dia em que engoliu pela primeira vez o corpo de cristo.

Sozinha menina, perdia-se sufocada no negro dorido da fotografia, iam-se-lhe apagando as mãos.

:

2008-10-06T22:23:00.002+01:00

:

ainda a recordar....

Depois da biblioteca Almeida Garret - Porto a Exposição S. SALVADOR DO MUNDO atravessa o rio e instala-se até Novembro na Biblioteca Municipal de Vila Nova de Gaia.

:

2008-09-29T10:48:00.005+01:00

:

por que é que grande parte dos grandes músicos não editam discos?
por que é que grande parte dos grandes pensadores não pragmatizam o que pensam?
por que é que grande parte dos grandes jornais não publicam as mais bonitas noticias?
por que é que as torneiras teimam em pingar mesmo bem fechadas?
por que é que grande parte dos grandes escritores não editam os livros?
por que é que César Monteiro é um chato miudinho?
por que é que o pós modernismo não aconteceu antes do modernismo?
por que é que grande parte dos grandes fotógrafos não fotografam com grandes máquinas?
por que é que grande parte dos enchidos são cilindros?
por que é que, e ainda bem, Saramago deixou de estar na moda e nela outra vez irá certamente entrar?
por que é que deitam os mortos de barriga para cima?
por que é que Portugal precisa de uma capital?
por que é que grande parte das janelas batem quando as deixamos abertas?
por que é que os andores das procissões andam nas costas de 4 ou mais pessoas?
por que é que cada vez mais, em silêncio, fazemos mais perguntas?

:

2008-09-17T12:19:00.003+01:00

em papel; na UMBIGO MAGAZINE
apartir de hoje nas bancas, com lançamento Acompanhado de exposição A FAMILIA na KGALERIA -
Com banda sonora 8551120 Assemblage Project.
tudo hoje apartir das 18:00 horas
Rua da Vinha, 43A, 1200-475 Lisboa

2008-09-10T19:32:00.004+01:00

:

um, dois , três... CLIC

Não posso deixar de publicar em "post" o comentário do Oscar que não conheço mas que recebi, assim, aqui fica um abraço amigo com o pedido que voltes sempre que entenderes.

"Hombre! Armaste o teu circo mesmo ao pé da minha casa. Acabei de ver o teu trabalho, marcado, no meu entender, por esse discurso feito de transparência e reflexo, tão limpo, mesmo para quem tapa os olhos para não o ver. Porquê tantas testemunhas cegas ao prazer? Seja como for vou te contar uma coisa: normalmente quando vou às exposições não leio aqueles textos informativos sobre o autor e a sua obra (um hábito antigo desde o Rio de Janeiro) distribuídos nas galerias e museus, porque gosto de andar sem leme e achar um lugar para a minha própria opinião, sou facilmente corrompível pelas ideias alheias. Leio muito tempo depois, se houver mais curiosidade, e se autor merecer o meu tempo, que é a coisa mais preciosa que posso oferecer a alguém. Mas no teu caso aconteceu que quem escreve o tal folheto é o valter hugo mãe, um escritor e poeta que tem a minha admiração completa, e que dele leio “o apocalipse dos trabalhadores”. Lona interessante essa do teu circo! Que reune no picadeiro, as minhas perturbações mais interessantes. Volto lá com uns amigos! "

:

2008-09-09T18:10:00.001+01:00

GALERIA BERNARDO MARQUES

no rato, rua d. pedroV 81 lisb.

2008-09-09T18:04:00.004+01:00

algumas imagens (pormenores) da exposição

"circo completo"

2008-09-03T21:04:00.005+01:00

:

na TIME OUT
por Elsa Garcia

"Dentro de caixas Rui Effe deposita desenhos e silhuetas que projectam sombras. São relicários que guardam histórias. Aí aglomeram-se personagens de circo. Trapezistas, aberrações e seres fantásticos na Galeria Bernardo Marques. 3, 2, 1... O espectáculo vai começar. Como surge o tema circense no teu trabalho? "
CONTINua. aqui

:

2008-09-03T12:54:00.003+01:00

:

amanhã, é já amanhã pelas 18 horas INAUGURAÇÃO
galeia BERNARDO MARQUES, Rua D. Pedro V 81 - Lisboa.

o valter hugo mae, opina:
Circo completo, sobre o trabalho de Rui Effe

A incompletude será um dos elementos fundamentais da obra de Rui Effe. O que percebemos na narratividade dos seus trabalhos passa invariavelmente por ausências que tendemos a estranhar. A sobreposição das figuras, como se tempos e espaços se convocassem de uma só vez, é assinalada com o inesperado da mutilação e do excerto. As suas personagens podem não ter membros ou não ter cabeça, como podem compor-se de naturezas diferentes, entre a humana e a bestial, bem como se podem encontrar espalhados pela imagem excertos do corpo, mormente pénis, que parecem adornar ironicamente a obra, como bibelots na obra que a desmistificam e contendem com a sua mensagem mais cruel, por vezes até grotesca.
É necessário que se ultrapasse imediatamente a superfície mais encantatória destas imagens, porque o seu lado limpo e de franca leveza, obtido pelo delicado do desenho e muito do seu universo de referências, como os belos membros ou os corações, é apenas um isco para o conteúdo mais impiedoso onde a problemática do corpo se coloca como uma obsessão por uma perfeição impossível. É sob essa capa de quase ingénua beleza que se mostra, e sem na verdade estar minimamente escondida, uma aflita concepção da vida; a narrativa de um sem número de atropelos no corpo que obrigam ao apelo a uma destreza motora diferente, talvez inviável, aludindo sem dúvida ao complexo ímpeto no qual cada indivíduo se adapta e se apropria do mundo enfrentando limitações muito distintas. São terríveis as situações que começamos a encontrar neste circo louco, em que todos se apresentam como raros exemplares da raça humana, exemplares únicos, tão fascinantes quanto dramáticos que, sob o trompe l’oeil do traço sensível e do branco cândido, compõem uma galeria de medos e desejos tão perigosos quanto imorais. A aberração, tanto quanto tendemos a ver nos comportamentos desviantes uma aberração, e comportamentos estes aqui corroborados por uma perspectiva de desvio que parte desde logo do desvio físico, é o resultado mais efectivo do trabalho de Rui Effe; uma aberração de que somos forçados a extrair um prazer, equivalente ao que nos acontece no circo, quando vemos gente diferente que, pela diferença, nos vende uma fantasia sobre a espécie humana que tanto nos atrai como repele. Com este jogo, vemos os dois lados da questão, essa circense felicidade de rentabilizar um defeito ou uma incompletude ou uma demasia do corpo, que leva muitas vezes à admiração, como vemos também a violência da existência levada a cabo num corpo desigual que parece solicitar ao mundo uma medida desigual em todas as coisas, como se tudo se devesse compadecer com tal problema e adulterar, deturpar, num sinal de contaminado respeito.

Nesta fuga tão clara aos padrões mais reconhecíveis, os quais podemos agrupar sob o signo da sempre indefinível normalidade, não admira que também se reconheça alguma euforia, ou porque o espírito se corrompe ou, talvez melhor, porque se fortalece e se levanta de qualquer dos modos, com a força inusitada de quem ultrapassa claramente aquilo que esperávamos. É fácil falar de loucura, mas talvez faça sentido falar em uma outra sanidade, aquela que não encontra no obstáculo uma demissão mas antes um capital, quase sempre erótico, que proporciona uma sublimação admirável.
Que a impressão de incompletude se mantém é inevitável, mas talvez por meios inesperados se componham as personagens e as histórias de bom susto que aqui se contam, numa coerência apenas comprometida com a necessidade de problematizar a diferença, como esta também não pode deixar de viver eroticamente, e como aquilo que nos amedronta pode estar à espreita para o nosso futuro e a aprendizagem da utilização mais insuspeita do corpo pode tornar-se necessária. Entre a inevitabilidade do desejo erótico e a dificuldade de o evidenciar no corpo mutilado ou, por qualquer motivo, deformado, está o circo que, neste prisma, é o único que se completa, variado, belo, assustador, divertido ou cruel, como o circo foi feito para ser.

ESPERO-VOS

2008-08-29T10:03:00.000+01:00

:

:

convite

2008-08-15T12:27:00.002+01:00

2008-08-03T15:45:00.000+01:00

:

:

:

participação no video dos - Lucent Dossier Vaudeville Cirque
:

2008-08-01T08:15:00.000+01:00

um canto particular

em colecção particular

esferográfia, tinta da china e tinta acrílica.

2008-07-26T18:00:00.000+01:00

:

:
o início do PROJECTO "made in china"* serviu também para estudos de pintura para fundo e laterais de piscina

o "HOMEM ÁRVORE - 1/4"
desenho / cerâmica.

clicar sobre imagem

* brevemente - novas coordenada do projecto "made in china"

2008-07-19T22:02:00.000+01:00

2008-07-19T10:35:00.000+01:00

ilustração - TIMEOUT lisboa - manual de sobrevivência.

2008-07-14T08:52:00.000+01:00

:

:

"uma dor fantasma"

rui effe

entrevista para UMBIGO magazine. portugal, nº 25 julho 2008 . 5€

2008-07-11T23:47:00.000+01:00

:

Com saudades dos beijos agudos
dos cotovelos e das frescas nádegas nuas,
a cadeira arrepiava-se fria.
A rainha viajou,
a rainha foi-se embora.
Na cabeceira da cadeira os meus olhos.
Nos seus pés, de ouro velho, a minha bába.
Aqui para nós,
assim como só os ramos perdidos nos rios
viajam sempre mortos,
a rainha perdeu-se por outro reino, por certo.

Sem rainha as entesoadas revoluções já se foram.
Já não se repetem as batalhas de cuspo de ontem,
nem o batido de suores nas bandeiras patrióticas onde nos enrolamos,
não me falará mais das viagens que me fez,
nem do nome dos donos das nódoas das almofadas do coche,
que por sinal fincava sempre arreio no monte onde lhe comi os pêssegos.

A rainha arrastou-se pelas suas novas ruas,
foi-se-me embora despida do coche, da bandeira, de mim.
Hoje, tal como todos os reis de voláteis impérios, perdi a coroa.

:

2008-07-10T13:12:00.000+01:00

:

:
árvore acrobata IN CIRCUS

2008-07-08T10:31:00.000+01:00

:

porquoi pas moi - IN CIRCUS

2008-07-08T10:28:00.000+01:00

:
:
..................................................................................

o apocalipse dos trabalhadores
valter hugo mãe

já à venda

"maria da graça – mulher-a-dias em bragança esquecida do mundo – tem a ambição, não tão secreta como isso, de morrer de amor; e por essa razão sonha recorrentemente com a entrada no paraíso, onde vai à procura do senhor ferreira, seu antigo patrão, que, apesar de sovina e abusador, lhe falou de goya, rilke, bergman ou mozart como homens que impressionaram o próprio deus. mas às portas do céu acotovelam-se mercadores de souvenirs em brigas constantes e são pedro não faz mais do que a enxotar dali a cada visita.
tal como maria da graça, todas as personagens deste livro buscam o seu paraíso; e, aflitas com a esperança, ou esperança nenhuma, de um dia serem felizes, acham que a felicidade vale qualquer risco, nem que seja para as lançar alegremente no abismo." na contra capa

:

2008-07-06T19:19:00.001+01:00

:

lugar 35 BRAGA - PORTO.

Deram-me uma saquinha tão bonita, vou levá-la para a recuperação. Escuso eu de andar com um saco plástico, preto e barulhento. Como este barulho me incomoda. Sabes zéza, o dinheiro é água. enfim, ainda jogas à raspadinha? Era o sonho, uma altura saiu-me dez contos. Gastei-os logo no mesmo dia em que os recebi, material para a escola do mais novo, voou.
Ai a puta da vida. ainda dizem que o iva desceu. Que se foda o iva e as minhas artroses, olhe, olhe está a dar-me um formigueiro aqui num braço, nem imagina, por isso ando no doutor lininho, agarrada às máquinas, na recuperação. Ui, mas isto nao é nada, ja tirei o estômago e o baço, o baço adeus, o estômago vai crescendo sozinho por ele. Sabe Deus, já fiz tudo e mais alguma coisa, já meti o tubo umas trinta vezes, enfim. Tudinho. Sabes, aquilo, tem tipo uma lampadazinha, mexe, mexe até descobrir alguma coisa.
O que eu já passei. Com a graça de Deus nem precisei de tratamentos.
Isto foi assim; estava eu a cozinhar, senti um pouco de sangue pela boca, aqui nos cantos dos lábios entendes? Olhei para o espelho e a cor da minha cara nao era minha. Siga para o Porto, fui logo ao médico especialista. Pronto fiquei logo lá internada. Estômago e baço fora. Era tudo benigno, nem o cabelinho perdi, vês?
Preciso é de abater, preciso comer muita hortaliça e grelos, que só fazem bem e muita falta. Não posso ser cortada outra vez à barriga, meu Deus o que eu sofri, é que já vou fazer sessenta anos no dia 9 de setembro, não se nota pois não? Só nas mãos, maldito formigueiro. Sou boa pessoa, nao falo mal de ninguém, por isso ando abençoada. Todos os males estes, nem de tratamento preciso, a não ser este remoer, que parecem formigas, que me lixa.
Olhe, já me está a remoer o pescoço também. É da coluna. Toda uma vida corada a acarretar grades pesadas. Terei que chegar a casa e descansar dez minutinhos. Bem preciso deles, todos os dias.
Estou reformada por invalidez, se não ainda trabalhava. Sou de guerra.
Medicações? Medicações só tomo para o sistema nervoso, até as devia ter trazido, mas pronto, com estas coisas de não querer perder o comboio, até me esqueci. É assim zézinha, é como eu te digo, a gente chega a um certo ponto é so engordar, parece que estouro.
Olha, olha, vês aquele armazém, já ali trabalhei. O armazém da coca-cola. Enfim o que eu ali trabalhei, mas os gandulos dos sócios ou do caralho que os fodam deram cabo daquilo. Abandonei o trabalho, ou ele a mim, falta saber. Consegui a reforma, mas não paro.
Olha a minha receita, acho que não está completa, tenho aqui o nome da doutora em cima, nao é? Nem sei se era doutora ou maqueira, parecia que estava a dormir o caralho da médica. Raisparta os médicos de agora. Fedia a perfume, uiiiii...
Bem, tenho que ir, saio na próxima, até logo zéza, liga-me quando souberes o nome da clínica para este formigueiro.

:

2008-07-01T11:37:00.000+01:00

:

: